|
Экспозиция выставки, которая представит работы молодых украинских авторов, в деятельности которых находит отражение социально-политическая проблематика, послужит своеобразной «декорацией» конференции, для участия в которой приглашены эксперты некоторых европейских институций».
(Ре)Социализация искусства
Выставка и конференция посвященны
социально-политической функции современного искусства
03 – 27 июля
выставка
|
|
конференция
|
|
(Одесса) ART-RAIDERS
(Киев)Р.Е.П.
(Харьков) SOSka
(Киев) Bluemoloko
((Киев)ДмитрийЕрмолов
(Одесса) Сергей Поляков
(Киев) Алевтина Кахидзе
(Копенгаген) Кент Хансен
|
|
Кристиане Меннике (Германия)
директор и руководитель Дома Искусств, Дрезден
Кристоф Таннерт (Германия)
Руководитель Дома Художников «Bethanien», Берлин
Лиллиан Фелльманн (Швейцария)
директор выставочного зала Люцерна
Маргарет Маковец и Антон Ледерер(Австрия)
руководители художественной галереи ROTOR, Грац
Юлия Ваганова (Украина)
директор Центра Современного Искусства, Киев
Михаил Рашковецкий
директор музея истории евреев Одессы «Мигдаль-Шорашим»
|
По замыслу авторов концепции – художников группы «Reinigungsgesellschaft» (Германия) Мартина Кайля и Генриха Маера, проект «The (Re)Socialisation of Art» - «(Ре)социализация искусства» должен создать некое утопическое пространство для размышлений и построения диалога между опытом Запада и возможностями Востока.
Выставка: 3. – 27 июля, открытие 3. июля, 18:00 Музей Современного Искусства Одессы, Сабанский переулок 4.
Конференция: 4 – 5 июля, начало 13:30, Музей Современного Искусства Одессы, Сабанский переулок 4.
Проект осуществляется при поддержке: Министерства Иностранных Дел Германии; Гёте-Института Киев; Института связей с зарубежными странами (ifa); Швейцарского фонда культуры ProHelvetia; Австрийского Культурного Форума и Банка «ПІВДЕННИЙ».
Краткая информация о докладчиках:
Юлия Ваганова, 1977 г.р., с 2000 г. по 2008 г. являлась руководителем „Центра Современного искусства» в Киеве. В качестве организатора выставок и куратора выступала инициатором многочисленных международных и национальных выставочных проектов (напр. «Howtodothings? – IntheMiddleofNowhere..» (Германия -Украина) 2006 г., проект/круглый стол “Восточная Европа после финансирования. В поисках другой дойной коровы. (PostfundingEasternEurope. Trytofindanothercow”) (Украина - Германия - Швеция) 2006-2008 г.г.)
Тема:
Образовательные программы. Их значение и развитие (анализ опыта ЦСИ)
Михаил Рашковецкий, 1954 г. р., Одесса
Изучал филологию и историю искусства в Одессе и Ленинграде. С 1982 г. по 1996 г. – сотрудник Одесской художественной галереи, с 1993 г. по 1996 г. работал в ассоциации «Новое искусство» (Одесса). С 1996 г. по 2000 г. руководил Центром Современного искусства Сороса (Одесса). Художественный критик и публицист. С 2002 г. – директор музея истории евреев в Одессе.
Тема:
Опыт ресоциализации современного искусства в Одессе с 1990 года по наши дни
Кристиане Меннике (ChristianeMennicke) (руководитель центра искусств «Кунстхаус Дрезден», Германия)
Родилась в 1969 г. в Гамбурге, с апреля 2003 года руководит городской галереей современного искусства «Кунстхаус Дрезден». Изучала историю искусства, историю и философию в Берлине, окончила аспирантуру при колледже Goldsmiths, Лондон по специальности «Визуальные исследования».
Тема:
Включенное наблюдение: заметки из Империи
В своей статье автор хотела бы сконцентрироваться на различных творческих стратегиях наблюдения социальных реалий нашего времени. Термин «участие» как таковой встречается в различных трактовках. Термин «Включенное наблюдение» получил свое развитие в общественной антропологии для описания стратегии поиска, которая дает возможность исследователю приобретать сокровенные знания о поведении и обычаях определенной группы лиц в их естественной среде. В своем выступлении докладчик предлагает термин «участие» как метафору к эмоциональной художественной реакции на действительность. С другой стороны, докладчик хотела бы продемонстрировать отличия в применении кажущихся одинаковых методов в искусстве и в общественных науках: даже неформальные интервью, непосредственное наблюдение или коллективная история или биография могут быть инструментом творческого поиска, мораль, связанная с этой деятельностью, создает тот уровень осведомленности о различном качестве участия и радикально отличает от большинства подходов и самоосмысления в общественных науках.
Лилиан Фельман (LillianFellmann) (директор «Кунстхалле Люцерн», Швейцария)
Куратор и искусствовед. Среди этапов её профессиональной деятельности: Центр искусства и политики Веры Лист, Нью Йорк, выставочный зал «Белое пространство» в Цюрихе, проект «Ланд Граб» при ApexArt, Нью Йорк 2007 г., а также проект гостиницы Киев в Братиславе, Словакия 2008 г.
Тема:
Просто искусства недостаточно.
Для того, что бы искусство было искусством (как предлагается общественными силами) – оно должно опережать собственное развитие.
Маргарет Марковец (MargareteMarkovec) и Антон Ледерер (AntonLederer) (руководители художественного салона < rotor > в Граце, Австрия)
С середины 90-х годов работа этого тандема галеристов <rotor> все больше и больше концентрировалась на художественной среде Центральной и Юго-Восточной Европы.
В результате продолжительной активной деятельности ассоциации < rotor > была налажена система тесных контактов художников, кураторов и организаций Юго-Восточной Европы. Это сеть недавно созданных в этом регионе институтов, которая полностью соответствует стратегии <rotor >, цель которой – показать наиболее актуальные позиции искусства, с учетом огромных процессов трансформации, которые переживает эта часть европейского континента. Цель – наладить связи между происходящим в искусстве в Австрии и в Юго-Восточной Европе, а также дискуссия по актуальному развитию в этой творческой области.
Тема:
Страна прав человека (LandofHumanRights)
Художественный анализ и стратегии по ситуации с правами человека в Европе.
Международный долгосрочный проект предлагает различные критические точки зрения художников на реально существующие условия по правам человека.
Кристоф Таннерт (ChristophTannert), родился в 1955 году в Лейпциге, с 1976 г. живет в Берлине. С 1984 г. – относительно свободный критик-искусствовед ГДР, особенно для молодой, независимой от официального искусства сцены в Восточном Берлине, Лейпциге и Дрездене. После падения Берлинской стены Таннерт вначале руководит «Галереей четыре» ("GalerieVier"), которая занималась молодыми художниками из бывшей ГДР. С 1991 года – руководитель дома художников «KünstlerhausBethanien» в Берлине и соучредитель Бранденбургского Союза художников Потсдама (!993 г.), один из наиболее активных устроителей выставок в Германии.
Тема:
О работе «Künstlerhaus» касательно согласованности концепций искусства и существенной части общества у «соседей»
Краткая информация о художниках :
 |
| Art Raiders |
Одесская творческая группа ArtRaiders существует с 2007 года. Она объединяет различных художников, в многочисленных акциях которых чувствуется влияние StreetArt и элементов Performance. Свою концептуальную основу они не ищут в несуществующих для них культурных учреждениях или коммерческих галереях для буржуазной верхушки. Особое значение для них имеет непосредственный опыт коллективного созидательного процесса и общественное участие. С 2007 г. на блошином рынке в Одессе они проводят акции, в ходе которых внезапно созданные и не подлежащие продаже произведения искусства приглашают зрителей вступить в диалог. Работы напоминают метод «готовых вещей» (ready-mades) Марселя Дюшана (MarcelDuchamp), а также концепт-арт (искусство контекста).
 |
Группа R.E.P
|
"Революционное Экспериментальное Пространство“
Ксения Гнилицкая, Никита Кадан, Жанна Кадирова, Олеся Хоменко, Владимир Кузнецов, Лада Наконечная (Киев)
Существенным аспектом деятельности Р.Е.П.а является выход на публику. Р.Е.П. ищет контакты с людьми, которые изначально не принадлежат к творческому кругу артистов, кураторов, владельцев галерей, и со всеми их друзьями. Перед лицом недостатка диалога «между культурой и обществом» они обращаются к превентивным мерам. То, что они предлагают политически пробудившемуся пост-оранжевому обществу, большей частью в Киеве, не отвечает ожиданиям по отношению к искусству, которые лелеет данное общество.
 |
| Группа SOSk |
Николай Ридный / родился в 1985 г. в Харькове, Украина / 2002-2008 г.г. – Харьковская государственная академия дизайна и искусств / живет в Харькове.
Анна Кривенцова / родилась в 1985 г. в Евпатории, Украина / 2002-2008 г.г. – Харьковская государственная академия дизайна и искусств / живет в Харькове.
Сергей Попов /родился в 1978 г. в Комсомольске, Украина / 1997-2002 г. г. – Харьковский национальный аэрокосмический университет / живет в Харькове.
2005 г. – по инициативе Н. Ридного и А. Кривенцовой создана галерея-лаборатория SOSка в Харькове, начало совместной работы с С. Поповым, объединение в группу «SOSка».
2007г. – победители Henkel Art Award. Вена, Австрия.
2008 г. – резиденция для художников KulturKontaktAustria, Вена.
 |
| Группа Bluemoloko |
Филипп Пищик (архитектор, художник) и Саша Маркаская (художница), Киев
Bluemoloko реализует проект на месте в Одессе, к которому привлекаются дети, с целью формирования более сознательного отношения к экологии.
http://bluemoloko.com
 |
| Сергей Поляков родился в 1974 в Одессе |
После окончания института холодильных технологий в 1997 году работал три года на пив. заводе механиком, затем сменил место работы на менеджера в грузотранспортной фирме, однако понял, что все эти занятия - не его призвание. В это же время начал заниматься фотографией. В период 2003/2004 годов полгода работал грузовым экспедитором и объездил с дальнобойщиками всю Украину. Во время этих поездок делал фото и продолжал эту серию «путешествий по Украины». Вернувшись домой, получил место фотографа в городской газете, где работал два года. Параллельно начал работу над своим первым фотопроектом «Лузановка»: серию фоторабот, сделанных в течение одного года на пляже, расположенном в северной части Одессы между промышленной зоной и спальным районом типичных «панелек» советской эпохи. В течении последнего года работает свободным фотографом...
 |
| Reinigungsgesellschaft |
REINIGUNGSGESELLSCHAFT (RG) – «Общество по очистке» – проектная группа, деятельность которой проходит на стыке искусства и общества. Участники группы Мартин Кайль (Martin Keil) (1968) и Генрик Майер (Henrik Mayer) (1971) рассматривают противоречия в обществе, возникающие при структурных изменениях, как отправную точку в своих работах. В проектах проходят испытания модели интервенции и кооперации между такими областями как искусство, наука, политика и экономика. RG работает с партнерами из различных слоев и представляет собой платформу для междисциплинарной деятельности. Метод работы основывается на положительном потенциале, возникающем при взаимодействии различных общественных сфер. RG понимает современное искусство как катализатор социальных и политических процессов.
.png) |
| Дмитрий Ермолов родился в 1982 в Киеве |
В 2004 г. окончил школу фотографии Виктора Марушенко.
С 2004 г. занимается фотографией, живописью, скульптурой и медиа-артом.
http://www.dmitrijermolov.com/stereotypes/
|
